CORINNE
BOUCHER

L’Ethnographie Picturale de Corinne Boucher

«Tout dans mon parcours personnel, universitaire (Docteur en ethnologie) et professionnel (storyboardeur) me conduit vers la création de ce style pictural. L’ethnologie et sa vision empathique des constructions humaines, le storyboard et son oeil caméra... j’ai toujours souhaité créer une écriture peinte qui souligne l’exotisme du quotidien. Je reprends tous les codes de la peinture historique (perspective, anatomie, lumière, mouvement) en l’adaptant à notre regard contemporain (influencé pour beaucoup des codes cinématographiques). L’humain et son mouvement sont au centre de mon discours plastique que je rends accessible au premier regard par son aspect très réaliste. Par l’imperfection de la main, je laisse place à l’inconscient (collectif) du spectateur ; celui-ci détenant les codes sociaux pour recomposer, dans son esprit, l’illusion du vrai. »

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Qui êtes-vous ? Quel est votre parcours ?
Je suis une ethnologue peintre ou peintre ethnologue, selon votre sensibilité...
Je pense pouvoir dire que cette dénomination synthétise mon parcours et mes passions. Ma personnalisé a été modelée en premier lieu par 3 universités françaises (Rennes, Brest et Paris 7) la dernière m'ayant délivré le titre de Docteur en Ethnologie et Anthropologie.
En second lieu j'ai été formé au dessin publicitaire (rough et storyboard) sur le tas... Par ce métier, j'ai énormément appris sur les techniques de dessin, sur l'écriture dessinée... il n'y avait plus qu'un pas à faire pour devenir peintre...

Que créez-vous ? Quels sont vos matériaux de prédilection ?
Je réalise des ethnographies peintes sur toile de lin et mon médium favori est l'acrylique... le plus mat possible... J'ai fait le choix de l'acrylique pour sa résistance bien sûr mais aussi parce qu'elle est l'expression de notre société et de son avancement technologique.
Je souhaite que ma peinture soit une peinture contemporaine dans le plus large sens du terme.

Qu’est-ce qui vous inspire ?
La peinture me permet de parler de la vie quotidienne aujourd'hui. Comment on circule dans ces lieux créés par l'homme, comment on vit nos intimités...
J'ai trois thèmes de recherches que j'ai nommés "ethnographie picturale", "le passage", "la sieste".
Le premier parle de l'anonymat de la rue, le second des lieux de passages où l'on rencontre d'autres personnes dans une semi-intimité et enfin le dernier pour évoquer les instants de pure intimité, la rencontre avec soi.
J'espère qu'avec le temps ma peinture parle de notre histoire à tous, témoigne du temps qui passe et de l'espace qui évolue.

Par quel biais diffusez-vous vos créations ?
Je privilégie mon atelier-galerie qui est installé à Pont-Aven, j'ai aussi le site internet de l'atelier qui vit autant que la galerie réelle et puis je suis en permanence représentée à Honfleur par JC Robert qui soutien ma démarche et la peinture figurative de façon plus générale. J'essaye aussi d'être présente à Paris une fois par an, par le biais d'un salon officiel ou une galerie. Je suis très vigilante concernant le sérieux de mes lieux d'expositions.


Quels sont vos projets futurs ?
J'espère prochainement avoir un atelier à l'étranger, ailleurs, pour pouvoir être dans le mouvement et revenir à Pont-Aven avec de nouvelles ressources.
C'est important d'être en possession de toutes ses capacités énergétiques pour donner de la force et de la plénitude à sa peinture, cela fait partie de ce que j'ai envie de transmettre dans mes toiles et donc à ceux qui les acquièrent.
Le livre que je viens de publier regorge des citations qui m'aident à me construire, ce sont des citations de peintres, d'ethnologues et de philosophes.
Lorsque je peins, j'aime à m'accompagner des voix de France Culture plus que de musiques. Alors, pour choisir une citation cela va être un peu complexe, j'ai peur qu'elle ne me résume, plus précisément qu'elle ne me réduise... Citation de Matisse :

"C'est comme pour l'amour, tout dépend de ce que l'artiste peut projeter inconsciemment sur tout ce qu'il regarde, c'est la qualité de cette projection qui donne la vie".

Je pense que le métier de peintre est un métier d'accompagnement à la vie et j'espère tous les jours le faire avec la plus grande conscience.